[キノを訪れた人々]

シアターキノには訪れていませんが、せっかくなのでこのコーナーにいれました。「サマリア」の内容に触れている部分があります。先に知りたくない方は映画をご覧になった後でお読み下さい。

上映前のご挨拶（ゆうばり国際ファンタスティック映画祭）

夕張に来れて嬉しいです。「弓」という作品を撮り終わり、編集中です。ちょっとぬけだしてきました。今忙しい状況で、もしかしたら行けないかもしれないと思いましたが、来れてよかった。夕張の雪は美しいです。

「サマリア」は、私が撮った10本目の映画です。(私の)昔の作品に対して、残忍で恐ろしいとよく言われました。しかし、「春夏秋冬そして春」ではソフトになったと言われました。「サマリア」は、ソフトに見えますが、内面は残酷で怖いです。でも、途中で驚いて投げ出したりせず、最後まで見て下さい。怖いと思って目を背けると、映画をなかなか理解できなくなります。

ぜひ、楽しんでください。見る前に一言、皆さんにぜひ考えて欲しいのは、この映画に出てくる人すべてを、悪い人と思わないで下さい、ということです。

上映後のティーチイン（ゆうばり国際ファンタスティック映画祭）

質問、監督のお答えともに要約
(赤字＝キム・ギドク監督・黒字＝観客)

すばらしかったです。いつになく心優しい映画だと思いました。最後に再生させる親子関係は、今までと違う。いつも監督の作品で思うのですが、水の上に家や寺院や車があったり、ありえないことがある。湖に寺、今日も、水に車が浮かんでいました。この様なイメージは、いつごろから浮かんだのですか。

兵役で軍隊についたとき、海兵隊にいました。4年間海ばかり眺めて暮らしていました。そのとき思ったのです、水には色々な表情のあることを。様々な表情を見ていると、人間の生きる姿と似ている、と思いました。水を通して人生を描きたいと思ったのです。

シナリオは、どのように作っているのですか？監督一人で？それとも何人かで？また、原作を使ったりしますか。

最近の「弓」で12本撮りましたが、すべてオリジナル・創作シナリオです。原作はありません。私のシナリオは、一人で書きます。私と他の人の考え方が違うことがわかったからです。それで、一人で書くことにしています。「サマリア」では、最後に現実世界で父が娘を殺すシーンで終わる予定でしたが、撮っていくうちに、それを夢にして、娘に車の運転を教えて終わりにしようと変わっていきました。

父と娘の感情、関係についてですが、父と娘なら心優しくみえますが、恋愛感情なら怖いと思いました。

父が娘を、女性として見るシーンを意図的に入れました。父にとって娘は、幼い娘であり、しかし外に出れば、ひとりの女性としてみられるわけです。だから、援助交際もあるのです。ですから、父は(娘を)娘としても女性としても見ることがある、ということです。そして、(父は)妻を早くに亡くしているので、(娘は)女性としても存在しているのです。しかし、そこまでで留めておくことが勿論必要です。

残酷な描写と独特な美学を監督の作品から感じます。どんな意図が込められていますか。

他人から見ると残酷だと見えるシーンを撮るとき、私はこのシーンがいちばん美しいと思って撮っているのです。

音楽に対してですが、非常に効果的に使われていますが、音楽については、どのように考えていらっしゃいますか。

私は、必ず映画を撮ってしまってから、音楽監督に候補を10本くらい挙げてもらって、その中から選んでいきます。できるだけ私が知っているようなものも、音楽監督に語り、その例を話しながら決めていきます。

援助交際がテーマで、日本でもこれを題材にしたのがありますが、ちょっと違うような感じがしました。すごくいろんな意味が込められているように思いました。日本だと買う男は醜く悪いことですが、この作品では、男が一時でも幸せと言ったり、幸福な時間を過ごしたようなところがあり、女性から見るとこういったことは驚きで、監督は援助交際をどう捉えているのでしょうか。

見ていただく前に、私はこの映画の登場人物に悪い人はいないといいましたが、まさに、今同じことを言います。勿論韓国でも買う男が加害者で、買われるのが被害者という、社会的にはそのような関係ですが、私は映画監督なので、違った観点から見ようと思いました。

なぜかというと、観る人によって観点が違うと思うからです。私も援助交際は犯罪だと思っていますが、もしかして1／100くらいは人間的な面があるかもしれないと思い、あるとしたら、そこを覗いてみたいと思いました。つまり、100人の犯罪者がいるとすれば、1人くらいは、この映画のような人がいるのではないかと。

しかしながら、この映画は援助交際を題材にしていますが、その話の映画ではありません。誰が誰をどのように見ているか、どう見ているかという映画なのです。友達が別の友達を見る視点、社会が少女を見る視点、父が少女を見る視点、娘が父を見る視点、様々な視点があります。この作品は3つから成り立っています。1.バスミルダ、2.サマリア、3.ソナタ。それぞれ友達が友達を見る視点、自分が自分自身を見る視点、父が娘を見る視点、として作っています。

私は社会において、それぞれの視点が違うため、誤解も生まれると思っています。一つの視点で言うと、犯罪者として見る視点でも、加害者も被害者であるかもしれません。ラストシーンで、娘に運転を教えます。下手な、未熟な運転のまま、少女は生きていかねばなりません。少女はまだ十数年しか生きていないのです。これからの生きる人生をうまく運転していくために、ラストシーンを作りました。車輪が溝に入ってしまって、抜け出せませんが、そういった状況から少女は一人で、立派に生きていってくれると、私は確信しています。

北海道新聞インタビュー要約
■	「春夏秋冬そして春」は、私にとって悟りを与えてくれた映画で、作品を制作中に、自分自身が変化していくことを感じていました。「サマリア」は、そのような映画的経験があったからこそできたものです。しかし、悟りが持続されるものとは思っていません。悩みは反復されるでしょうし、暴力的なものを撮る事もあるでしょう。「春夏秋冬そして春」以上に、深い映画を撮ることもあると思います。
■	私の作品は3つのタイプに分けることができます。 1 クローズ･アップの映画素材にしている人そのものを仔細に観察しているもので、そうすることによって、その中にある暴力性など、否定されることも表出してきます。例：「魚と寝る女」「悪い男」 2 フルショットの映画少し離れて、フルで人間を捉えようとしたもの。例：「受取人不明」 3 ロングショットの映画人間そのものを風景の一部として捉えようとしたもの。例：「春夏秋冬そして春」さらには、宇宙からの観点で捉え、人間そのものが見えないような映画も撮るかもしれません。
■	「サマリア」は2といえますが、1～3のトータルにつなぐものとして、考えることもできます。
■	父親と少女の関係についてですが、家族の中の父親は物事を解決させないといけないという、父親の宿命をもっています。父と娘の関係もあるが、個人と他人の関係もあります。家族の中の父、社会の中の父を見極めるのが重要です。
■	贖罪に走るヨジンの造型に対しては、聖女として考えることもできるが、むしろ、チェヨンを理解していく過程として考えてほしい。彼女と同じことをやることによって、少しずつ理解していく。セックスは恐ろしいことや堕落ではなく、人間と人間のコミュニケーションであることを、彼女の行動でもって表現したかったのです。
■	ラストシーンの川は、川というより大きな意味で「水」として捉えています。周りに人工的なものがあり、それに対する水という意味もあり、客観的にみるためにも、取り入れています。それは、鏡を通して、確認する装置としての水なのだと考えています。私自身を見つめ直すものでもあります。
■	韓国の映画作家の大半は、映画を勉強して、理解してきました。しかし、私はそれらの勉強は全くしていません。人間はいろんな「恨」を抱えて生きています。その「恨」の過程そのものが、私には映画の力となります。私の映画の技術は確かに洗練されていません。しかし、映画は技術でなく、人間を描くものだと私は思っているのです。私は人間の感情をこそ、描きたいのです。